Apr\u00e8s Bruce Willis, le r\u00e9alisateur Hou Hsiao-hsien est lui aussi atteint de d\u00e9mence et prend sa retraite du cin\u00e9ma. Le cin\u00e9aste ta\u00efwanais a re\u00e7u un Lion d'or et trois prix \u00e0 Cannes, dont pour The Assassin, son dernier long m\u00e9trage, sorti en 2015.<\/p>\n
Le grand r\u00e9alisateur Hou Hsiao-hsien est d\u00e9sormais retir\u00e9 des plateaux de cin\u00e9ma. Connu pour avoir mis en sc\u00e8ne Le Maitre de marionnettes, Les Fleurs de Shanga\u00ef, Un temps pour vivre, un temps pour mourir ou encore The Assassin, Hou Hsiao-hsien, \u00e2g\u00e9 de 76 ans, est atteint de d\u00e9mence.<\/p>\n
C’est le site Indiewire qui rapporte cette triste information, se basant sur des propos tenus lors de la pr\u00e9sentation d’un des films du cin\u00e9aste ta\u00efwanais, \u00e0 Londres, le 23 octobre dernier. Aucune annonce officielle n’a encore eu lieu, mais Indiewire a eu confirmation, via George Crosthwait, programmateur du cin\u00e9ma londonien Garden Cinema que Hou Hsiao-hsien “ne travaillerai probablement plus \u00e0 nouveau<\/i>“. <\/p>\n
Comme le pr\u00e9cise le site am\u00e9ricain, le cin\u00e9aste \u00e9tait sur un projet au long cours, depuis quelques ann\u00e9es, intitul\u00e9 Shulan River. Les rep\u00e9rages avaient d’ailleurs commenc\u00e9.<\/p>\n
The Assassin, prix de la mise en sc\u00e8ne \u00e0 Cannes en 2015, devrait donc rester comme son tout dernier long m\u00e9trage. A noter que ce film est actuellement disponible en streaming gratuit sur Arte.<\/p>\n
The Assassin<\/p>\n
Sortie :<\/p>\n
9 mars 2016<\/p>\n
|
\n1h 45min<\/p>\n
De
\nHou Hsiao-Hsien<\/p>\n
Avec
\nShu Qi,
\nChen Chang,
\nYun Zhou<\/p>\n
Presse
\n4,2<\/p>\n
Spectateurs
\n3,0<\/p>\n
Voir sur Arte<\/p>\n
Le cin\u00e9aste, souvent surnomm\u00e9 HHH, a re\u00e7u de nombreux prix dans sa carri\u00e8re, dont un prestigieux Lion d’or pour La Cit\u00e9 des douleurs en 1989, et trois prix \u00e0 Cannes pour Le Maitre de marionnettes (1993), Millennium Mambo (2001), et The Assassin (2015).<\/p>\n
Retour sur son parcours<\/p>\n
\u00c9lev\u00e9 au sein d’une famille nombreuse, par des parents enseignants arriv\u00e9s \u00e0 Ta\u00efwan un an apr\u00e8s sa naissance, le jeune Hou Hsiao Hsien grandit \u00e0 Fengshan, la grande ville du sud de l’\u00eele. Enfant, il passe ses journ\u00e9es dehors avec ses copains, avant de fr\u00e9quenter assidument les salles obscures pendant son adolescence. En 1969, son service militaire achev\u00e9, il entreprend des \u00e9tudes de cin\u00e9ma \u00e0 l’Acad\u00e9mie nationale d’art de Ta\u00efwan. Apr\u00e8s des d\u00e9buts comme assistant r\u00e9alisateur, notamment aupr\u00e8s de Li Hsing, il tourne en 1977 un documentaire command\u00e9 par l’arm\u00e9e.<\/p>\n
En 1980, Hou Hsiao Hsien r\u00e9alise son premier long m\u00e9trage, Cute girl, qui remporte un franc succ\u00e8s en salles. Le r\u00e9alisateur prendra n\u00e9anmoins ses distances avec cette \u0153uvre de jeunesse, ainsi qu’avec les deux suivantes, les jugeant trop commerciales. En 1984, Les Garcons de Fengkuei marque un nouveau d\u00e9part dans sa carri\u00e8re. Prim\u00e9e au Festival des 3 Continents, cette chronique aux accents autobiographiques est le fruit de sa collaboration avec Chu Tien-Wen, qui devient sa sc\u00e9nariste-f\u00e9tiche. Il compl\u00e8te ce film par trois autres \u0153uvres tr\u00e8s personnelles, largement inspir\u00e9es de son v\u00e9cu : Un \u00c9t\u00e9 chez grand-p\u00e8re (1984), Un temps pour vivre, un temps pour mourir (1985) pour lequel il d\u00e9croche le prix de la critique internationale \u00e0 Berlin, et enfin Poussi\u00e8res dans le vent (1986). En 1989, le r\u00e9alisateur re\u00e7oit le Lion d’or \u00e0 Venise en 1989 pour La Cite des douleurs. Cette fresque politique ouvre une trilogie sur l’Histoire de Ta\u00efwan, qui se poursuivra avec Le maitre des marionnettes (Prix du Jury au Festival de Cannes en 1993) et Good Men, Good Women (1995).<\/p>\n
Co-auteur de Taipei Story de son compatriote Edward Yang (dans lequel il joue le r\u00f4le principal), producteur d’Epouses et Concubines de Zhang Yimou, Hou Hsiao Hsien fait le portrait des courtisanes du XIXe si\u00e8cle dans l’envo\u00fbtant Les Fleurs de Shanghai (1998), mais peut aussi d\u00e9peindre le Ta\u00efwan d’aujourd’hui, comme dans Goodbye South, Goodbye (1997) ou Millennium Mambo (2001), une \u0153uvre hypnotique qui r\u00e9v\u00e8le au public occidental la com\u00e9dienne Shu Qi. Apr\u00e8s un d\u00e9tour par le Japon avec Caf\u00e9 lumi\u00e8re (2003), film-hommage au ma\u00eetre Yasujiro Ozu, Hou Hsiao Hsien, cin\u00e9aste du fragment, du souvenir et de la sensation, conte trois histoires d’amour, situ\u00e9es \u00e0 trois \u00e9poques diff\u00e9rentes, dans Three times (2005), un film ambitieux qui marque sa sixi\u00e8me venue en comp\u00e9tition au Festival de Cannes.<\/p>\n
Deux ans plus tard, il r\u00e9alise le court m\u00e9trage The Electric princess house \u00e0 l’occasion du soixanti\u00e8me anniversaire du Festival de Cannes, en collaborant avec une trentaine de grands r\u00e9alisateurs pour le film collectif : Chacun son cin\u00e9ma. Toujours sollicit\u00e9 \u00e0 la Croisette, le cin\u00e9aste ta\u00efwanais manque de peu le Prix Un Certain Regard pour son film Le Voyage du ballon rouge (2008), co\u00e9crit avec le sc\u00e9nariste fran\u00e7ais Fran\u00e7ois Margolin et interpr\u00e9t\u00e9 par Juliette Binoche. La distinction de son cin\u00e9ma attire l’attention de plusieurs documentaristes dont Olivier Assayas qui lui consacre son H H H, portrait de Hou Hsiao-Hsien (2005) \u00e0 l’occasion de la s\u00e9rie “Cin\u00e9ma de notre temps”. Il est \u00e9galement contact\u00e9 plus tard, par Todd McCarthy pour parler de l’un des plus grands cin\u00e9philes de l’Histoire dans Pierre Rissient : homme de cin\u00e9ma (2010), puis par Jia Zhang Ke pour partager ses souvenirs de la ville de Shanghai et ses bouleversements dans I Wish I Knew, histoires de Shanghai (2011).<\/p>\n<\/article>\n